Mostrando entradas con la etiqueta órgano. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta órgano. Mostrar todas las entradas

miércoles, 21 de junio de 2023

Sarah Davachi: "Cantus, Descant / Figures in Open Air / Laurus"


Sarah Davachi
Cantus, Descant / Figures in Open Air / Laurus

(LMICDX)


00,00 € más gastos de envío - Agotado


En el marco del simposio Songline Series que desde hace más de tres décadas organiza y presenta el Mills College, universidad californiana célebre por ser una de las cunas del experimentalismo norteamericano, Sarah Caroline Davachi (1987) dio en marzo de 2021 una videoconferencia titulada Psychoacoustics, Timbre, & Minimalism. En esos tres términos –en su significación–, la compositora e intérprete canadiense condensaba la esencia de su práctica artística. La suya es una música despaciosa, envolvente e íntima a la vez, que tiene principalmente en los instrumentos de teclado su medio de expresión.

 

Con el lanzamiento de "Cantus, Descant" (2LP/2CD, 2020), seguramente su disco de estudio más aclamado, Davachi inauguró la actividad de su propio sello Late Music. El álbum, dedicado esencialmente al órgano y sus diversas modalidades –órgano de iglesia, armonio, órgano eléctrico–, fue objeto de una dilatada y esmerada producción que la canadiense reconoció como una suerte de catarsis personal.

 

En torno a ese álbum Late Music editó además otras dos referencias, ambas publicadas asimismo en 2020: el doble CD "Figures in Open Air", en el que se incluyeron versiones alternativas de tres de las piezas presentadas en "Cantus, Descant", así como grabaciones en vivo correspondientes a conciertos protagonizados por Davachi en Berlín (2019), Chicago (2019) y San Francisco (2018); y la casete "Laurus" con grabaciones de seis piezas breves realizadas en un estadio inicial del proceso de composición de "Cantus, Descant".

 

En 2021 Late Music reunió todas esas grabaciones y las publicó en una edición especial presentada en un estuche de cartón rígido. Estuche que cuenta con cinco discos compactos y un libreto de dieciséis páginas.

 

"Cantus, Descant / Figures in Open Air / Laurus":

 

CD 1: [Cantus, Descant] 1. 'Stations II'; 2. 'The Pelican'; 3. 'Ruminant'; 4. 'Still Lives'; 5. 'Stations V'; 6. 'Midlands'; 7. 'Play the Ghost'; 8. 'Stations IV'.

 

CD 2: [Cantus, Descant] 1. 'Passing Bell'; 2. 'Hanging Gardens'; 3. 'Stations I'; 4. 'Gold upon White'; 5. 'Oldgrowth'; 6. 'Stations III'; 7. 'Canyon Walls'; 8. 'Badlands'; 9. 'Diaphonia Basilica'.

 

CD 3: [Figures in Open Air] 1. 'Live in Berlin'; 2. 'Ruminant' (versión); 4. 'Live in San Francisco' (fragmento).

 

CD 4: [Figures in Open Air] 1. 'Live in Chicago' [Liz Deitemyer y Matthew Oliphant, trompas]; 2. 'Canyon Walls' (instrumental); 3. 'Diaphonia Basilica' (versión) [Marianne Houle, violonchelo; Pietro Amato, trompa; Jessica Holmes, voz].

 

CD 5: [Laurus] 1. 'Herber Well'; 2. 'Laurus I'; 3. 'Laurus II'; 4. 'Accord of Voice I'; 5. 'Accord of Voice II'; 6. 'Laurus III'.

5CD; Duración total: 4 h 36 min

jueves, 7 de julio de 2022

Ákos Rózmann: "Mass / Mässa"


Ákos Rózmann
Mass / Massa

(SOMA044)


50,00 EUR más gastos de envío - Pídelo


Dispongo de unos pocos ejemplares a la venta de esta edición discográfica presentada por Ideologic Organ Music a finales del pasado mes de mayo.

 

Junto a "12 Stations / Tolv Stationer (1978-2001)", "Mass / Mässa” destaca como la obra más ambiciosa del compositor sueco de origen húngaro Ákos Rózmann (16 de julio de 1939 - 12 de agosto de 2005). La misma iglesia en la que tuvo lugar en febrero de 2005 el estreno de esta misa de unas siete horas de duración, ofrecida en el marco del Stockholm New Music Festival, acogió seis meses después el funeral por el fallecimiento del compositor.

 

Producida entre 1989 y 2004 en el propio estudio de Rózmann y en el EMS Elektronmusikstudion, "Mass / Mässa" está integrada por una decena larga de composiciones electroacústicas surgidas principalmente de la experimentación con sonidos, tanto de su instrumento musical primordial, el órgano –Rózmann ejerció de organista en dos iglesias de Estocolmo a lo largo de varias décadas–, como de la voz humana. Precisamente en la nómina de contribuyentes vocales figuraron Thomas Hammar, Ilona Maros, Viveca Servatius, Lotta Strandh, Curt Sundström, el propio compositor, así como los grupos Cantarini Di Rusiu, Schola Gregoriana Holmiae, Schola Hungarica y Choralschola der Wiener Hofburgkapelle. Con este material sonoro y confiando en su reconocido talante de médium espiritual, Rózmann logró completar una creación desbordante, una misa decididamente sui géneris, en la que no cupo el 'Credo', pero tampoco el 'Sanctus' ni el 'Agnus Dei'.

 

En el estuche de la edición de "Mass / Mässa", una elegante caja de cartón provista de una cinta con la que extraer facilmente los siete discos que contiene, encontramos asimismo dos libretos: uno cuenta con un ensayo en inglés a cargo del musicólogo e investigador Gergely Loch, así como la transcripción de los breves textos de la misa; el otro muestra diversas fotografías del compositor e incluye además notas adicionales, también en inglés, escritas por Göran Bergendal y Mats Lindström.

 

"Mass /Mässa":

 

CD 1: Kyrie eleison 1. 'Orgelstycke IV' (1988-89) [30:23]; Gloria I {Triptykon 1989-1996, version 2, 2002}; 2. 'Orgelstycke V' [27:03]; 3. 'Orgelstycke VI (Nocturne i silver och dans)' [17:10].

 

CD 2: 1. 'Intermezzo' [13:41]; Gloria I (continúa) {Triptykon 1989-1996, versión 2, 2002}; 2. 'Orgelstycke VII/1' [58:00].

 

CD 3: Gloria I (continúa) {Triptykon 1989-1996, versión 2, 2002} 1. 'Orgelstycke VII/2' [43:34].

 

CD 4: Gloria I (continúa) {Triptykon 1989-1996, versión 2, 2002} 1. 'Orgelstycke VII/3' [62:00].

 

CD 5: Gloria II 1. 'Domine Deus' (1997-2001) [58:00].

 

CD 6: Gloria III 1. 'Del 1' (2001) [19:30]; 2. 'Del 2' (2002) [17:05]; 3. 'Del 3' (2002) [31:42].

 

CD 7: Gloria IV 1. 'Gloria IV' (2003-2004) [70:15].

 

Aquí puede escuchar 'Orgelstycke V'.

7CD; Duración total: 7 h 28 min

martes, 14 de junio de 2022

Eva-Maria Houben: "together on the way"


Eva-Maria Houben
together on the way

(at186)


13,50 EUR más gastos de envío - Pídelo


Perteneciente a la anterior tanda de novedades de Another Timbre, la del pasado mes de febrero, destacamos este álbum de la prolífica compositora e intérprete alemana Eva-Maria Houben (1955), ilustre componente del colectivo Wandelweiser.

 

Como «un paisaje temporal cuya vista se manifiesta lentamente, y regresa también poco a poco a la oscuridad y el silencio»: así describe Houben su extensa y frágil composición para órgano, piano y percusión, "together on the way" (2020), que escribió por encargo del Huddersfield Contemporary Music Festival. Acompañada de los músicos George Barton y Siwan Rhys, integrantes del GBSR Duo, la presentó en concierto el pasado 18 de noviembre en el marco de la cuadragésima cuarta edición del festival. El evento tuvo lugar en St Paul's Hall, una antigua iglesia convertida en sala de conciertos que forma parte del campus de la Universidad de Huddersfield. Precisamente esa grabación en vivo de "together on the way", su estreno mundial, es la que nos brinda este CD.

 

Eva-Maria Houben, órgano; Siwan Rhys, piano; George Barton, percusión.

 

“together on the way” CD: 1. 'together on the way' (2020) [67:05]

 

Aquí puede escuchar un fragmento de la obra.

CD; Duración total: 67:05

miércoles, 8 de enero de 2020

Phill Niblock: "Music for Organ"

Phill Niblock
Music for Organ
(MATME005CD)

16,50 EUR más gastos de envío - Pídelo

El sello Matière Mémoire Éditions presentaba, hace tan solo unas semanas, el nuevo álbum de Phill Niblock (Anderson, Indiana, 1933). Aparecido en una edición limitada a 300 ejemplares y publicado tanto en LP como en CD (solo dispongo de unidades en este último soporte), “Music for Organ” nos ofrece dos extensas creaciones del compositor americano grabadas por primera vez: ‘Unmounted / Muted Noun’ para órgano y 4 pistas pregrabadas, realizada en 2019 por encargo de Musica Festival Strasbourg, y 'Nagro (Aka - Organ)’ (2007) para órgano y cinta (producida en Austria con los sonidos de un órgano Joseph Gatto [1787]). Como intérprete en ambas obras figura el organista de origen sueco Hampus Lindwall. La sesión de grabación se produjo en una sola jornada, el 23 de septiembre de 2019, en la iglesia Collégiale Sainte-Waudru de la ciudad belga de Mons. Una sesión a la que además tuvo ocasión de asistir el propio compositor.

1. ’Unmounted / Muted Noun’ (2019) 24:08; 2. ’Nagro (Aka - Organ)’ (2007) 20:59.

Aquí puede escuchar ambas obras.

CD; Duración total: 45:18

lunes, 21 de mayo de 2018

Mauricio Kagel: "Improvisation ajoutée. Orgelwerke - Works for Organ"

Mauricio Kagel
Improvisation ajoutée. Orgelwerke - Works for Organ.
(WER 7345 2)

15,50 EUR más gastos de envío - Pídelo

Además de compositor, Dominik Susteck (Bochum, Alemania, 1977) es un magnífico intérprete de órgano. En 2007 sucedió a Peter Bares en el puesto de organista del Kunst-Station Sankt Peter, un centro de arte y espacio concertístico ubicado en la iglesia jesuita de San Pedro, en Colonia. Ahí mismo fueron grabadas en abril de 2014 las obras incluidas en este CD que publicó Wergo en 2016 y del que dispongo de unas cuantas unidades a la venta. Es el sexto disco protagonizado por Susteck que el sello alemán ha dedicado a repertorio para órgano de compositores vanguardistas.

En esta ocasión son las partituras del compositor Mauricio Kagel (Argentina, 1931 – Alemania, 2008) las que resultan objeto de consideración. Son cuatro composiciones francamente originales, fruto de una imaginación desbordante y no exentas de dificultad interpretativa.

Con más de cincuenta y cinco años de existencia y siendo probablemente la más conocida de las cuatro, ‘Improvisation ajoutée’ (1961/62) prevé que los tres intérpretes de la pieza, el organista y dos registradores -aquí Tobias Hagedorn y Boris Heinrich-, no solo produzcan sonidos con el instrumento, sino que asimismo lo hagan: hablando, tosiendo, riéndose, silbando, aplaudiendo y, sobre todo, gritando y gimiendo. En ‘Rrrrrrr…’, secuencia de ocho piezas breves para órgano compuesta a principios de los años ochenta, Kagel experimenta con motivos musicales estilísticamente diversos que le sugieren términos del diccionario comenzados exclusivamente con la letra “R”. Perteneciente a su ciclo “Programa: conversaciones con música de cámara” (1972), ‘General Bass’ constituye el particular reconocimiento del autor a la función de bajo continuo que desempeñan aquellos instrumentos de registro grave, capaces de sostener tonos prolongadamente. Por último, escrita para órgano con obbligati, ‘Phantasie’ (1967) destaca por el protagonismo del que goza el ejecutante de la misma -Susteck en nuestro caso-. La música que interpreta al órgano dialoga permanentemente con sonidos que el propio intérprete ha grabado previamente de su vida cotidiana desde que se despierta por la mañana.

El programa que ofrece el disco no acaba aquí, sin embargo. Con el título ‘K-A-G-E-L’ (2012) Susteck nos brinda además una serie de cinco improvisaciones, una por cada letra del apellido, con las que sintetiza, por así decirlo, sus experiencias con estos trabajos para órgano del compositor germano-argentino.

Además de fotografías de los protagonistas de esta grabación e información acerca de la disposición del órgano de Kunst-Station Sankt Peter, el libreto que viene junto al disco incluye el ensayo escrito por Ingo Dorfmüller: “The Groans of All Creation…”.

“Improvisation ajoutée. Orgelwerke – Works for Organ.” CD: Mauricio Kagel 1. ‘Improvisation ajoutée’ (1961/62) 12:07; Mauricio Kagel 2. – 9. ‘Rrrrrrr…’ (1980/81) 19:07; Mauricio Kagel 10. ‘General Bass (Nr. 5 aus Programm. Gespräche mit Kammermusik) (1972) 8:20; Dominik Susteck 11. -15. ‘K-A-G-E-L’ (2012) 23:14; Mauricio Kagel 16. ‘Phantasie’ (1967) 9:57.


CD; Duración total: 73:07