martes, 24 de enero de 2023

Patrice Sciortino: "Percupulsions / Gymnorythmies"


Patrice Sciortino
Percupulsions / Gymnorythmies 1

(OMNI - 160)


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A la edad de 99 años fallecía en enero de 2022 el compositor parisino Patrice Sciortino. Creador infatigable, su obra incluye desde música sinfónica, coral, instrumental y de cámara, hasta composiciones líricas o partituras destinadas a la formación de instrumentistas.

 

Al margen de ese nutrido repertorio, Sciortino produjo también un gran número de miniaturas musicales esencialmente de índole funcional. Fueron montajes melódico-rítmicos, concebidos principalmente para instrumentos de percusión, teclado y cuerda, que el compositor comenzó a difundir a partir de 1967, año de publicación de su álbum "Les Cyclopes - Panorama de la Percussion" (Disques A. Charlin). A este le sucedieron una media docena larga de grabaciones entre las que se encuentran los dos discos que fueron objeto de esta reedición que presentamos: "Percupulsions" (Neuilly, Collection Horizon, 1970) y "Gymnorythmies /1" [Pour la Gymnastique Moderne, la Danse, l'Expression Corporelle] (Unidisc, 1975).

 

El sello australiano The Omni Recording Corporation rescató ambos LP y los lanzó en 2012 remasterizados en un solo disco compacto: "Percupulsions / Gymnorythmies 1". Una edición que cuenta además con cuatro piezas extraídas de "Le Vitrail Éparpillé" [Œuvre pour Trois Pianos] (Mondiodis, 1976), y una de "Imaginations aux Grandes Orgues" (Editions Studio S.M., 1978), ambos discos asimismo de Sciortino. Las notas del colorido libreto que acompaña al CD fueron escritas por el autor e investigador australiano Jon Dale.

 

"Percupulsions / Gymnorythmies 1" CD: 1. 'Epiklang'; 2. 'Isogones'; 3. 'Fonderurgie'; 4. 'Dactyle'; 5. 'Matic'; 6. 'Ronces'; 7. 'Cryptile'; 8. 'Trametrique'; 9. 'Speleolien'; 10. 'Paleosigle'; 11. 'Aquaforme'; 12. 'Natcos'; 13. 'Wood-Wood'; 14. 'Cadrangle'; 15. 'Multitudinaire'; 16. 'Para-Docks'; 17. 'Exercices avec Cerceaux Nº1'; 18. 'Nº2'; 19. 'Nº3'; 20. 'Nº4'; 21. 'Nº5'; 22. 'Nº6'; 23. 'Nº7'; 24. 'Nº8'; 25. 'Nº9'; 26. 'Nº10'; 27. 'Nº11 - Improvisation A'; 28. 'Nº12' - Relaxation'; 29. 'Exercices avec Massues Nº1'; 30. 'Nº2'; 31. 'Nº3'; 32. 'Nº4'; 33. 'Nº5'; 34. 'Nº6'; 35. 'Nº7'; 36. 'Nº8'; 37. 'Nº9 - Improvisation B'; 38. 'Nº10 - Improvisation C'; 39. 'Nº11 - Relaxation'; 40. 'Aqualement'; 41. 'Machinement'; 42. 'Obstinalement'; 43. 'Pluvialement'; 44. 'Transparition'.

CD; Duración total: 79:56

martes, 17 de enero de 2023

Giacinto Scelsi: "The Art of Song of Giacinto Scelsi"


Giacinto Scelsi
Incantations: The Art of Song of Giacinto Scelsi

(NA129CD)


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Liturgia per a voce con nastro magnetico, 'Sauh I-IV' (1973); Cinque invocazioni per voce sola, 'Taiagarù' (1962); y Quattro melodie per voce di donna, 'Hô' (1960), son las tres obras que contiene este disco compacto dedicado exclusivamente a la escritura vocal del compositor italiano Giacinto Scelsi (1905-1988).

 

Publicado en 2005 por el sello New Albion Records, "Invocations: The Art of Song of Giacinto Scelsi" fue grabado en Alemania, en Kirche Tüllingen, en diciembre de 2004. El álbum tiene como protagonista a la cantante germanosuiza Marianne Schuppe. Su canto, según afirma el estudioso de la música de Scelsi, el profesor Michael Kunkel, se corresponde enteramente con la «transcomposición interpretativa» de lo escrito en esas tres partituras. Kunkel hace mención a la «transcomposición», término que acuñó el compositor suizo Christoph Delz, precisamente en las notas del libreto que acompaña al CD. Un texto merecedor de ser leído detenidamente.

 

"Incantations: The Art of Song of Giacinto Scelsi" CD: 1. – 4. ’Sauh I-IV’ (1973) [26:35]; 5. – 9. 'Taiagarù' (1962) [13:01]; 10. – 13. 'Hô' (1960) [10:44].

CD; Duración total: 50:20

Stuart Dempster: "Underground Overlays from the Cistern Chapel"


Stuart Dempster
Underground Overlays from the Cistern Chapel

(NA076CD)


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Underground Overlays fue la pieza que el trombonista, improvisador y compositor californiano Stuart Dempster (1936) creó para la coreografía de Merce Cunningham Ground Level Overlay (1995). El material sonoro original de esa composición fue obtenido en junio de 1994 durante una única sesión de grabación que Dempster y nueve antiguos alumnos suyos, también trombonistas, protagonizaron en el interior del maravilloso espacio reverberante Fort Worden Cistern, en la ciudad de Port Townsend (Washington). Sesión que además fue objeto de este álbum que aquí ofrecemos "Underground Overlays from the Cistern Chapel" (New Albion Records, 1995).

 

Casi cinco años atrás y en el interior de esa misma cisterna se produjo el acto fundacional de The Deep Listening Band. El 8 de octubre de 1988 Pauline Oliveros, Stuart Dempster y Panaiotis grababan allí su primer álbum, "Deep Listening", quizá el disco más conocido del grupo y quizá el más especial que llegó a publicar el legendario sello de San Francisco, New Albion Records, a lo largo de sus tres décadas de existencia.

 

Stuart Dempster: trombón solo, didjeridu, concha soplada; Jay Bulen, trombón; Jeff Domoto, trombón; Moc Escobedo, trombón, concha soplada y didjeridu; Scott Higbee, trombón; Gretchen Hopper, trombón; Nathaniel Irby-Oxford, trombón; Chad Kirby, trombón y concha soplada; Dave Marriott, trombón; Greg Powers, trombón. La escritora y artista Debra Sykes, autora de las notas del libreto junto al propio Dempster, intervino asimismo en la sesión de grabación. Su instrumento fueron unas campanas tibetanas.

 

"Underground Overlays from the Cistern Chapel" CD: 1. 'Conch Calling’ [3:30]; 2. 'Morning Light’ [9:53]; 3. 'Didjerilayover’ [5:18]; 4. 'Secret Currents’ [9:46]; 5. 'Melodic Communion’ [13:11]; 6. 'Shell Shock' [4:07]; 7. 'Cloud Landings' [15:55].

 

Aquí puede escuchar la pieza 'Cloud Landings' perteneciente al disco "Underground Overlays for the Cistern Chapel".

CD: Duración total: 61:40

miércoles, 4 de enero de 2023

Ludger Brümmer (Ed.): "The Hub: Pioneers of Network Music"


Ludger Brümmer (Ed.)
The Hub: Pioneers of Network Music

(ISBN: 978-3-96900-041-0)


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Con ocasión de la entrega del Giga-Hertz-Preis für elektronische musik 2021 (Zentrum für Kunst und Medientechnologie [ZKM] y Experimentalstudio des SWR) a Christina Kubisch (Bremen, 1948), el compositor y actual director del ZKM | Hertz-Lab Ludger Brümmer aprovechó la celebración de esa decimoquinta edición del premio para anunciar el lanzamiento de este libro que ahora presentamos, "The Hub: Pioneers of Network Music", publicado por Kehrer Verlag y del que han sido editores el propio Ludger Brümmer junto a Cecilia Preiß y Gino Robair. Se trata de una estupenda monografía sobre la legendaria banda californiana de música electrónica The Hub, cuyos integrantes fueron galardonados precisamente con el mismo Giga-Hertz-Preis, tres años antes, en la edición de 2018.

 

Sucesora de la también estadounidense The League of Automatic Music Composers, surgida en 1977 en torno al Center for Contemporary Music (CCM), Mills College, en la ciudad de Oakland, The Hub fue fundada en 1986 por John Bischoff y Tim Perkis con el fin de propiciar las condiciones de operatividad de un conjunto de músicos experimentales que se reunían para interactuar con sus propios dispositivos electrónicos interconectados. Con ese propósito fue creada e incorporada la microcomputadora central the hub encargada de coordinar toda la actividad procedente de los distintos sistemas individuales. Como si de una memoria común se tratase, the hub conservaba información sobre la actividad de cada uno de los participantes y a su vez la hacía accesible a todos ellos. Además de Bischoff y Perkis formaron parte del grupo los músicos y compositores Mark Trayle (1955-2015), Chris Brown, Scott Gresham Lancaster, Phil Stone y Matt Ingalls.

 

Encuadernado en cartoné, "The Hub: Pioneers of Network Music" cuenta con ensayos de Jon Leidecker, Golo Föllmer y Carter Scholz, además de otros textos de Peter Weibel, Ludger Brümmer, Phil Stone, Tim Perkis, Julian Rohrhuber, Shelly Knotts, Thomas Lehn, George E. Lewis, Alvin Curran, Barbara Golden, Laetitia Sonami y Atau Tanaka. También incluye la transcripción de entrevistas con los miembros de The Hub y una selección de las especificaciones/partituras correspondientes a trabajos que la banda ha producido entre 1986 a 2014. 47 de las 208 páginas del libro contienen ilustraciones: 33 en blanco y negro y 14 en color.


Aquí puede ver un video promocional de "The Hub: Pioneers of Network Music".


Libro